Primeiramente gostaria de agradecer a todos por mesmo que eu esteja ausente, tenho recebido e-mails e respondido a todos, portanto me mantenho a continua aqui, sem mais… vamos ao trabalho

Hoje irei falar aqui sobre um assunto um tanto quanto não relacionado diretamente ao Corel Draw, mas é um assunto que vinculo bastante a area de impressos indiferente de seu software, a impressão, os acabamentos possíveis e as finalizações para que o cliente fique por sua vez de boca aberta com o resultado.

Para aqueles que não sabem, a impressão pode ser bem simples, mas temos milhares e N possibilidades de fazer-la ficar incrivel, e assim vai de gramatura do papel, até verniz, laminações, facas de corte e etc…

Vamos ao que interessa ?

O Papel

O Papel sem duvidas é o primeiro de muitos elementos, claro, sem ele não imprimimos né, obviamente, ele faz uma grande diferença, temos infinitos papéis, desde os convenientes A4 75Gr, que podemos comprar em lojas de conveniencias, das marcas mais famosas Chamex, Chamequinho, etc… Até os modernos auto copiativos que utilizamos para escrever em uma via e sem a necessidade do carbono tudo se passa para a folha abaixo. Diferentes gramaturas, diferentes trabalhos, diferentes clientes, papeis que vão além do bolso de uma simples empresa, por exemplo o papel utilizado em um grande hotel internacional aqui do Rio de Janeiro é o Casca de Ovo que com certeza aumenta seu orçamento em uns 500%. Dai já da pra se tirar uma noção de como o papel pode ser importante para a identidade do seu cliente.

No caso, indiferentemente do software ou para o software seu papel, esta é uma função do impressor, a pedido do cliente, ou da necessidade do trabalho.

A Tinta

Cores, Tinta, Brilho, Glitter, Dourado ou Prata ? óh grande indecisão, sim, definir a cor da identidade de seu cliente ou chegar em determinado tom para um projeto pode ser uma decisão muito ardua e pode gerar custos bem baixos quando for uma lata das cores CMYK que está em torno de R$ 30 ou pode ser bem fora de realidade uma cor especial, talvez da famosa pantone que custa em torno de R$ 180,00. Projetos para clientes sofisticados exige paciencia quando o assunto é tinta, pois poderá alem de utilizar a composição CMYK, ainda algumas cores Pantone, portanto, é necessário pensar bem ao chegar nesta fase.

Com Relação ao corel draw, ele trabalha já na escala CMYK o que lhe não trará problemas, caso queira por si só dar uma visitada na escala de pantones, ele lhe oferece toda essa escala em diferente paletas Pantone, Coated, Solid Coated, entre outras, mas é sempre bom ter em mãos uma paleta das cores impressas para realmente saber como funcionará ao ir para o papel, pois o Corel Draw não vos fornece o brilho, o glitter, o real resultado de sua impressão final. Uma paleta de pantone hoje em dia no “Mercado Negro” pode ser encontrada a R$ 150,00 a mais barata e mais imples com uma só familia de pantones… das mais completas ainda de maneira ilegal e duvidosa em torno dos R$ 350,00. Confesso que não sei aonde se vende uma paleta pantone original, mas garanto que assim se deve ser os olhos da cara, pois já vi a perfeição da entrega deste produto, embalagem, estojo, etc… Magnifico.

Continuamos este artigo em outra parte, aonde falaremos de outros acabamentos.

Abração, até a próxima.

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jefferson@mxstudio.com.br

Mais importante que nunca seu cartão de visita é seu marketing pessoal e intransferível, é ele que vai ser guardado nas carteiras e será ele que vão olhar e lembrar de você, seu cartão de visita não precisa transparecer como é o seu trabalho, mas sim quem você é, um cartão bem apresentável representa um profissional responsável e de qualidade, um cartão feito de qualquer forma ou com má impressão ou visual jamais terá um voto de confiança por parte de uma empresa ou um cliente.

Portanto vamos à didática de hoje.

Primeiramente vamos criar um novo arquivo com as seguintes dimensões:

Tamanho: 9,0 cm x 5,0 cm
Margem Interna: 0,4 cm
Margem Externa: 0,2 cm

Estas dimensões são para um cartão apresentável, normal no tamanho, porém a diferença será na qualidade de impressão e no visual, claro, variando de sua criatividade e seu orçamento, faça um cartão com o tamanho que achar melhor para apresentar a sua pessoa, quem sabe, use facas de corte, o diferencial é sempre você quem faz.

Após ter configurado nosso arquivo deve estar exatamente assim:

Bom, agora vamos trabalhar com o raciocínio inteligente, no mundo do design não trabalhos pela lógica e pela beleza de pensarmos, nossa, que efeito legal, ou nossa, que cores lindas e jamais se usa uma cor ou uma determinada coisa por que você gosta apenas, há de haver bom senso na hora de se fazer um trabalho, ter de saber se aquilo realmente cai bem para as necessidades.

Suponhamos que hoje eu sou o Mx Studio e não mais o Jefferson carneiro, agora estou fazendo um cartão para mim, então vou usar algumas coisas lógicas, minha logomarca, meu telefone, meu endereço na internet e só. Por que não usar mais nada? Não há necessidade de colocar uma descrição dos meus serviços ou preços do que eu ofereço, uma página na internet resume tudo isso sem esforços, o telefone é algo de urgência e o e-mail você também encontrará no site, talvez se necessário coloque o e-mail no cartão, no mais não há necessidade.

A didática de hoje não tem como objetivo ensinar técnicas de criação ou teorias para um sucesso com um visual, mas sim um ensinamento de design no corel draw para que com sua criatividade você consiga chegar a um resultado de sucesso que agrade seu cliente.

Abaixo mostro a vocês o cartão do mx Studio que eu fiz hoje para essa aula, nada de mais, usei tudo que aprendemos até agora, mistura interativa apenas, o único efeito presente.

Abaixo um modelo do meu cartão de visita, que como pode ver tem um tamanho personalizado, é o meu diferencial em apresentação pro cliente, modelos de cartão de visitas variam de pelo gosto e pelo bolso do seu cliente, bons briefings com bons orçamentos dão em excelentes resultados.

Bom galera, é isso ai, hoje ficamos por aqui, até o próximo tutorial, espero que tenham gostado.

Duvidas e Sugestões?

Jefferson@mxstudio.com.br

Abraços.

Faz tempo que não escrevo artigo algum para a coluna sobre corel draw e gostaria de pedir desculpas a todos, a direção, aos amigos, aos usuários e todos que acompanham minha trajetória na família Mx Studio, aconteceram muitas coisas comigo que impediram de ter o animo que eu precisava para continuar, porém, uma vez que vi a quantidade de comentários que recebi e e-mails dizendo que estavam ansiosos para ver meus próximos artigos, me animei e sem mais… Estou de volta, podem contar comigo.

Vamos lá, muita gente adora colar o texto e objetos importantes de um trabalho logo no limite do sangramento, dizendo que fica bonito grudado ali, nossa, que coisa feia, quando se começa a usar a um tempo você vê que realmente é mais bonito separado do limite, mas o fato do sangramento e das margens existir não é por beleza, sim por segurança, vejamos a baixo um exemplo:

Um retângulo preto está bem na divisa entre a parte interior e exterior no nosso documento, a linha demarcada no meio é o sangramento, ou seja, o limite máximo, onde o trabalho será devidamente cortado. Para poder exibir seu sangramento pontilhado sobreposto por qualquer objeto lhe facilitando saber aonde seu trabalho será cortado, vá a Exibir > Exibir > Sangramento.

Notamos que na esquerda temos o sangramento externo, o mesmo é usado para sabermos até aonde devemos deixar sobrando um pedaço de nosso trabalho, o objetivo do sangramento externo é fazer com que na hora que o cortador fizer o corte no trabalho, não aconteça de ficar linhas brancas caso dê uma variada no corte, pois terá sempre um pedaço para o lado, principalmente quando seu trabalho é feito com corte especial, que a faca varia mais ainda.

Vemos a nossa direita a margem de segurança, é ela que causa polêmicas da parte dos clientes e tira o sono de muita gente, sempre tem aquele cliente que diz, “Chega só um pouquinho pro canto, encosta bem ali”, e é ai que mora o perigo, a margem de segurança serve para garantir que mesmo o corte variando para dentro não irá degolar texto, logomarca ou alguma informação importante em nosso trabalho.

Para todos que não tem noção de quanto utilizar de margem em seu trabalho, criei uma tabela, e estou disponibilizando abaixo, é bom lembrar que esses são os dados que eu uso no meu dia-a-dia independente de local de trabalho, com esses dados eu garanto que seu trabalho sairá perfeito, sem cortes indesejados.

Agora que você já viu esta tabela, você pergunta, mas por que os menores documentos tem pequenas margens de seguranças, acontece que documentos pequenos, assim como imãs e etiquetas por sua vez cabem vários na mesma folha e são feitas facas de corte para os mesmos serem cortados mais rapidamente, portanto a faca de corte varia muito pouco se bem utilizado e por isso da para se usar melhor o trabalho.

Amigos, creio que por hoje seja só, dúvidas nos comentários ok, obrigado pela atenção.

Próximos tutoriais:

Como fazer um cartão de visita convincente

Logomarca, a alma do negócio

Adoro os e-mails que me mandam, incentivem-me a continuar com vocês, continuem me enviando e-mails.

Jefferson@mxstudio.com.br

Valeu família, abraços. Até a próxima.

Esse cara nem é tão misterioso assim, mas tira o sono de muitos designers que fazem trabalhos imensos… Primeiramente vou dizer a vocês, não consegui descobrir qual critério o corel usa para salvar exibições e ainda não presenciei ele salvar umazinha se quer, trabalhei com ele aberto e nada. Porém vamos ao assunto.

Dia desses estava eu no serviço abrindo o cartão de um cliente, nossa, demorava de tirar a paciência, imagina só, toda vez que fosse abrir aquele cartão, demorar aquele tempo todo, nossa, desgastante e stressante não? Foi ai que resolvi averiguar o que estava acontecendo, imagens? Não, todas em apenas 300 dpi, e só havia duas, o que então pode ser, deixe-me ver o tamanho, 1mb e pouquinho, o que então pode ser? Gerenciador de Exibições…

Perguntei-me, mas que raio é isso? Descobri que o corel, salva milhares de exibições que você da fazendo zoom no arquivo e antes de abrir o arquivo ele carrega obrigatoriamente primeiro a exibição para depois sim copiar seu arquivo, nossa, que raiva, uma coisa muito idiota.

E o pior, fui apagar, não tem como dar shift, ctrl ou coisa parecida para selecionar todos e apagar, tem q ir clicando e apagando um a um, não acredita? Vá a Janela > Janelas de Encaixe > Gerenciador de Exibições, agora veja como seu arquivo está impregnado com estas pragas.

E agora? Como apagar milhares de exibições? Uma por uma não posso to sem tempo?

Eis que veio a salvação, exporte seu arquivo cheio de exibições em CMX e então abra o arquivo em CMX e salve o como CDR, pronto, maravilha, porém lembre-se ao exportar, você só exporá a página que está visualizando e ao exportar em CMX perdem-se as linhas guias e configurações de tela do arquivo ok, portanto tome cuidado para limpar seu arquivo.

OBS: Não deixe seu gerenciador de exibições aberto para abrir um arquivo, pois pode dar um erro horrível que o corel fica carregando exibições toda hora e não abre seu arquivo.

Abraços amigos, até a próxima.

Duvidas / Sugestões

Jefferson@mxstudio.com.br

www.jeffersoncarneiro.net / www.colib.com.br

O encontro rolou no Centro de convenções Sul América e contou com uma galera muito legal, adolescentes e experientes, todos reunidos por um mesmo objetivo, trocar conhecimento, fazer contatos, saber o que ta rolando e o que vai rolar na internet.

As 8:00 eu já estava lá, cheguei, fui encaminhado a um rapaz, que apontava uma linda moça naquelas enormes entradas e falava para você, ” Bom dias, escadas rolantes e logo acima ” ou algo parecido… nossa meu querido, só quem foi viu (Só mulherão, oh loco meu !!! ).

Subi as escadas e de cara, quem eu encontro ?? quem ?? quem ?? Um rapaz vestido de boneco da locaweb, cujo qual foi muito sacaneado por alguns ali presente de boneco do sepacol… muito bem recepcionado por ele com um agradável bom dia e seja bem vindo segui para a básica fila para o credenciamento.

Ao confirmar meu nome, recebi meu crachá, uma mochila e algumas coisinhas que talvez chamemos de… brinde.

Um bloco, uma caneta, uma pesquisa a ser preenchida, um revista da locaweb, um cartão de bonus no valor de R$ 30,00, uns papeis lá falando sobre revenda, hospedagem e outros serviços locaweb, umas propagandas java e também uns dois negócios da VerySign, falando sobre os dominios internacionais e por que utiliza-los.

Parabéns, eu fui sozinho né, para variar e fiquei ali naquele imenso salão cheio de gente parado, esperando dar 9:00 para a primeira palestra…

9:00 – Tendências do Mercado de Internet – Gilberto Mautner – Presidente da LocaWeb
( Novo novo, presidente da locaweb, parece que ele tem uns 25 anos no máximo )

As lindas moças da locaweb ( Só lindas ? tinha que ver ) começam a chamar o pessoal, passava por todas as rodinhas de conversa e falava, vai começar a primeira palestra, por favor a sala de palestras, algo assim…

Nossa, lá vem o cara, Gilberto, acho que é desenvolvedor da locaweb ( Não anotei nada, to sem o papel aqui agora ) o cara deu uma aula de por que usar Ruby on Rails, o que ele tem de bom e como pode melhorar a sua vida, a palestra dele foi bem séria, porém, tinha que ter algo para marcar. Tava bem ele dando uma demonstração, dai ele erra e salva um arquivo do controller na pasta errada, meu amigo, sorte que tinha outras pessoas que entendiam do assunto lá para ajuda-lo, que coça, cade o controller, F5, nada de funcionar, eis que um cara já meio revoltado grita lá no fundo, ” FALTA O CONTROLLERRR “, dai ele poe o controle e tudo funciona normal… =D

10:10 – Coffee Break e visita aos estandes

Uhuu, comi um negócinho, tomei um poquinho de suco de alguma coisa, acho que era manga, de uma das acho que 20 jarras de suco, não to mentindo, divia ter umas 10 jarras pelo menos de suco lá, alguns litros de refrigerante eu acho. Sentei me e sem ninguem para conversar liguei pra um amigo para sacanear ele, por que ele não foi e eu fui…

10:40 – Produtividade: padrões web, frameworks, jQuery, controle de versão e outras ferramentas – Elcio Ferreira – Diretor da Visie Padrões Web
(O cara é safo, pena que não entendo nada disso, mas ele deu umas dicas bem legais que podem ser usada em qualquer linguagem e qualquer lugar, qual ? COPIE O CÓDIGO DOS OUTROS )

É galera, uma palestra bem tranquila nada de pontos marcantes, ele também deu uma demonstração para galera, falou que é importante copiar o código de outros, escrever uma vez só, e ser o mais rápido possível, mostrou como é fundamental você programador ter um curso de digitação, pois tempo é dinheiro e você ganha por que faz rapido e é pago por isso, pelo tempo.

11:50 – “Fator Uau” – Executivos da Microsoft
(Foi fazer palestra ou vender os produtos microsoft ? )

Já começou bem, entrou, falou para galera que o cargo dele lá na microsoft é development evangelist, sitou as piadinhas que fazem com ele, “Olha o pastor da microsoft” e começou cheio de graça, uma apresentação feita no silverlight, ele dava zoom no “U” tinha uma foto, que era o que ele tava falando, show de bola, mas o marcante da palestra foi quando ele falou de um plugin LIVE, ficou numa sinuca de bico, ele disse assim… “Você pode encontrar em qualquer buscador da internet, se preferivel o WINDOWS LIVE SEARCH”, olhou pra galera e ouviu bem alto aquela gargalhada do público, nooossa, todos já sabemos que ele não ia falar para buscar no google né, ainda mais sabendo que quem ia palestrar depois era um executivo do Google né. Mas não foi só esse momento marcante, umas das melhores parte da palestra foi quando ele realmente anunciou algo, falou sobre o formato XAML que o novo pacote da microsoft, o visual basic express web exporta, ele foi falar da relação entre o Designer e o Programador, mostrou um Ovo, todo bem feito e bem bolado e mostrou depois quando o programador mexe, todo quebrado, parou de novo e ouviu a gargalhada da galera, mas o que importa é o programa, que realmente me deixou de boca aberta, você faz gráficos vetoriais nele que ele exporta totalmente em código, o programador pega o layout e sem mexer em nada faz todo o sistema sem alterar seu layout, impressionante, isso promete.

12:40 – Livre para almoço – ( QUE FACADA !! )

Gente, vo ter que contar, sai de lá né, dai fui eu rumo a algum restaurante, perguntei pro cara do Taxi, me indicou dois lugares, fui no primeiro, barzinho e talz, olhei pra cara dele e pensei, não, eu vou ver se tem um mc donalds por aqui, nada, cai de frente pro NORTE GRILL, churrascaria, nem vi preço, bunitão né, sai entrando, garota bonita me recebe, da papelzinho, pega comida, pesa, senta na mesa… nossa, olhei a notinha, valor do kilo: R$ 30,17 peso total: 560gm valor total: R$ 17,70 + 2,50 de uma latinha de refri, nossa, antes o barzinho.

14:00 – Desenvolva seus negócios com soluções do Google – Executivos do Google
( Aula de palestra )

Nossa, chegou, se apresentou e tudo, irado, falou bem, falou pouco, foi direto, amostrou estatisticas, nossa, deu um show galera, falou muito bem, claro, vendeu os produtos google né, merchan básico e deixou a noticia que o web optimizer (acho que é isso) do adwords agora é grátis e poderá ser usado por qualquer usúario.

15:10 – WWW x WWD – A internet inteligente – Gil Giardelli – VP da Adrenax Venture Capital,Sócio Fundador da Permission Inteligência Digital
(Gargalhadas para todos, bem humorada e direta ao ponto)

Nossa, a melhor palestra de interação com o público, digamos que 70% da palestra a galera deu risadas, foi um jeito muito louco de palestrar, imagens bem engraçadas que entravam junto com o que ele falava, tudo certo cara, impressionante, perfeito. Ele falou muito de que a nova web é a web do compatilhamento onde é trocada informação, não é mais apenas o site e o dono que fornecem mas também o usuario oferece informação, me enrolei na explicação mas é issso, meu exemplo é a wikipédia, mas ele falou muitas coisas interessantes além disse, só vou falar duas que ele disse q todo mundo riu, “Tem uma agência lá que ta fazendo um monte de trabalho, eles fazem o que o cliente quer, sabe qual é o nome ? Cola comigo que o boi te lambe” HEHe, outro exemplo, ” Os muleques lá montaram um site, onde pegam livros velhos que já tao passando do tempo, digitalizam tudo e publicam na internet, já tem milhares, dai apareceu um cara e falou, mas e os direitos autorais ? dai os caras fizeram uma reunião, voltaram e falaram para o cara, é… realmente… erramos… desculpa… vamos mudar nosso servidor para a bosnia” hehe. Show, simplismente fantástico.

16:20 – Coffee Break – Networking ( ídem ao outro cofee break, com menos suco e menos refrigerante )

16:50 – Novas plataformas para um novo marketing – Cesar Paz – Presidente da AG2
(Mercha básico)

Gente, pelo amor de Deus, esse cara é safo, começou fazendo um mercha básico, mostrou o daemon reel da AG2 sua agênciazinha de publicidade, coisa boba, só tem três sedes só, e faz só trabalhar para a embraer, bradesco, olimpykus, cea, só né, chato isso. Falou muito sobre os fatores do webnative, que é uma coisa cuja qual a AG2 já está na frente de todas as outras agências e que vai ser muito falado em breve, mostrou aplicações fantasticas no flash que podem pegar o video direto de sua web cam, meio que sensivel a pele humana e interagir com actions e objects do flash. Show de bola, sem contar que ele humilhou, andando de um lado para o outro e passando slides apertando um botãozinho na mão dele… hehe =D

17:50 – Encerramento, sorteios e relacionamento

Parabéns, sorteio, um sortudo lá ganhou um notebook e eu não ganhei nada, teve um cara que ganhou uma assinatura da web design, mas deveria ter ganho uma máquina de cortar cabelo, eheheh, a galera zoua muito, coitado, o cabelo dele devia dar para guardar as 12 edições da web design q ele vai receber =D.

Abraços galera, até a próxima.

OBS: As palavras cujas quais sitei dizendo que foram faladas, sendo elas com “aspas” não são 100% corretas porém não são inventadas ou alteradas, apenas não me lembro certamente como foi dito

(Você poderá acompanhar esta parte usando um arquivo .cdr preparado para o tutorial, baixe o arquivo clicando aqui. )

Como enviar o arquivo que temos, tenha ele sido feito na gráfica ou na agência?

Primeiramente devemos saber que para o arquivo ir para o fotolito não pode conter:

Efeitos (Gradientes, Power Clips, Transparências, etc…)

Texto

RGB

Bitmaps menores que 300 Dpi’s

E dependendo do Fotolito, maiores que 1200 Dpi’s (Essa limitação foi que eu ouvi uma vez de uma empresa que mandei um arquivo e pediram para que eu diminui-se um pouco a qualidade, pois a máquina deles não agüentava mais que isso, pois dava erro e travava )

Bom, sabendo disso, vamos então exterminar todos esses tipos de bactérias do nosso arquivo, as ordens são:

Efeitos virarão Imagens

Textos virarão curvas

RGB serão convertidos para CMYK

Bitmaps menores que 300 Dpi’s serão convertidos em 300 Dpi’s

É Claro que não iremos começar aleatoriamente de qualquer parte do documento, devemos ter um controle, para que não nos percamos e aconteça algum problema em nosso arquivo, portanto vá ao menu Janela > Janelas de Encaixe > Gerenciador de Objetos.

Pronto, agora podemos ver todos os nossos objetos contidos no arquivo, por ordem de exibição, os que estão sobrepostos aparecerão em cima e os mais no fundo do arquivo lá em baixo da lista. Portanto vou usar um arquivo que tenho aqui como exemplo e veremos o que fazer com ele. Nele temos a seguinte ordem:

Primeiro objeto que vemos é Cores da Paleta, facilmente identificado como GIF.

Em seguida temos um RGB Bitmap, que é uma foto ou imagem comum que coletamos da internet ou de uma câmera digital por exemplo.

Após, vemos Texto Artístico: Myriad Pro e Arial (Negrito) é um texto comum, que tem como fonte Myriad Pro, o primeiro parêntese significa o estado, mostra-se normal, poderia estar em negrito ou itálico e ambos ao mesmo tempo, o segundo parêntese indica em qual língua foi escrito, que normalmente é a padrão que usamos, PTB, significa Português Brasil.

Ao próximo diferente é um Power Clip, aquele cujo qual nós vimos na primeira parte.

Depois vemos um CMYK Bitmap, cujo qual é uma imagem, não comum, consta com ela 4 canais de cores e assim que todas devem ficar, a única coisa a fazermos quando encontramos um CMYK Bitmap é conferir se nele contem 300Dpi de qualidade.

O Ultimo objeto diferente que encontramos neste arquivo é um Retângulo com um sinal de + ao lado, quando encontramos objetos com um sinal de + ao lado é muito simples, indica que temos mais de um objeto identificado como um só, pode ser um GRUPO de objetos ou não, quando é apenas um GRUPO de objetos devemos clicar no sinal de + e verificar o que há dentro, caso o objeto que apareça na sequência seja “LENTE” significa que temos então uma transparência, devemos clicar então no objeto principal, no caso o retângulo e converte-lo em imagem, logo eliminaremos a transparência, caso não seja identificado como “LENTE” o mesmo pode ser identificado como “GRUPO DE SOMBREAMENTO” que também é considerado efeito pelo fotolito e pode nos apresentar perigo, neste caso veremos ainda neste tutorial como resolver.

Pronto, agora que já sabemos o que cada objeto acima nos representa, vamos começar a fechar nosso arquivo para enviar ao fotolito, mas antes devemos parar para pensar em uma coisa, na lista acima temos pouquíssimos itens e será difícil passar algum efeito ou texto por nossos olhos, mas e quando tenho um encarte A3 cheio de textos e efeitos? Teremos então milhares de objetos e com certeza será muito chato ficar olhando a lista várias vezes para notificarmo-nos se passou alguma coisa, portanto vá à Arquivo > Informações do Documento.

Vemos abaixo então uma janela como esta:

Em cima vemos, Informações sobre o documento: Sempre Tintas 2008

Sempre Tintas 2008 é o nome no qual dei ao meu arquivo e neste caso será o nome dado ao seu arquivo.

A direita podemos ver uma lista de objetos que o Corel pode exibir informações neste documento, desde informações de onde está salvo o arquivo, quando foi feito, tamanho, a até quantos, objetos ele tem, quantos textos e outras informações, note também que podemos então salvar essa lista para futuramente mostrar estatísticas a nosso cliente ou alguém e imprimi-la, mas isso não nos interessa muito, o que vamos fazer agora é simplesmente deixar marcado apenas três opções, que são elas “ESTATÍSTICA DE TEXTO”, “BITMAPS” e “EFEITOS”.

Pronto, apenas isso é necessário, todo o resto para nós é lixo no momento e só nos atrapalhará, sua janela deve ficar assim:

Então, podemos ver assim, quantos textos temos, quantas imagens temos e como elas estão, quantos efeitos temos e como são, as informações que estou mostrando a vocês são de todo meu arquivo que tenho, porém iremos trabalhar apenas naqueles objetos que eu mostrei a vocês por isso, ignorem a quantidade que será exibida nessas estatísticas aqui ok.

Agora que já sabemos o que pode nos trazer problemas com o fotolito e como ver se eles ainda existem, vamos por a mão na massa.

Analisando a lista dada lá em cima de nosso objeto, vejamos, todo Bitmap em nosso arquivo deve ser em CMYK, logo, Cores da paleta vamos transformar em CMYK, vá a BITMAP > CONVERTER EM BITMAP, aparecerá uma janela como esta:

Resolução: Sempre no mínimo 300 Dpi’s

Modo de cor: Sempre CMYK

Suavização de serrilhado e Fundo transparente sempre marcado, por quê? Muita das vezes nossas imagens estão pela frente então o fundo deve ser transparente para mostrar o que tem atrás, caso queira não selecione fundo transparente apenas para a imagem de fundo caso haja, mas é sempre bom deixar selecionado, pois nem sempre olhamos o trabalho ao fechar o arquivo, eu, por exemplo, não vejo o trabalho, apenas faço minha parte bem feita e tenho certeza que o trabalho não terá diferença.

Portanto neste caso, Cores da Paleta é RGB e devemos converter em CMYK, ali aonde mostrar RGB selecione CMYK, selecione também Fundo Transparente e pressione OK.

Note então no gerenciador de objetos que agora não existe mais um objeto como Cores da Paleta e sim CMYK Bitmap e é isso que importa.

Em seguida temos três objetos identificados como RGB Bitmap, faça o mesmo procedimento que fizemos com o objeto identificado como Cores da Paleta, sendo assim nossos objetos em RGB Bitmap se tornarão CMYK Bitmap (OBS: Faça um de cada vez, caso selecione todos de uma vez só transformará os três objetos em um objeto só e será irreversível depois de algumas modificações).

Logo após encontramos três objetos identificados como TEXTO ARTISTICO, neste caso podemos selecionar os três e transformá-los em curva ao mesmo tempo, portanto clique sobre o primeiro e pressionando shift clique sobre o terceiro, em seguida pressione ctrl+q para converter o objeto em curva ou se preferir vá a Organizar > Converter em curvas.

Em seguida temos um RGB Bitmap, faça o mesmo procedimento que fizemos com os anteriores.

Eis que chegamos a um grande vilão, um objeto com o sinal de + identificado como “Fazer Power Clip em retângulo”, ou seja, um efeito predileto da galera, o POWER CLIP, que como eu disse, deve ser convertido. Neste caso, não precisamos abrir o sinal de + para saber o que tem nele, pois ali mostrará tudo que tem dentro do POWER CLIP, caso o conteúdo vá ficar feio se for convertido em CMYK Bitmap e você não queira estragá-lo, extraia o conteúdo e ajuste tudo para ficar perfeito como se deve ficar, mas tenha certeza que o cara da gráfica não está nem ai para o que tem dentro e já vai logo convertendo, por isso eu disse que com POWER CLIP e outros efeitos você perde o controle do trabalho, tudo que é vetor vai virar Bitmap. Portanto, com o objeto Power Clip selecionado, vá à BITMAP > CONVERTER EM BITMAP, faça o mesmo procedimento que fizemos para Cores da Paleta e RGB Bitmap.

Agora temos um Retângulo branco, nossa, um retângulo branco, isso mesmo, ele pra gente não é nada, é apenas um objeto já em curva que o Corel reconhece como retângulo já que ele é uma forma primitiva, ao se converter ele em curva você perde algumas propriedades do objeto, como arredondar cantos, etc… Portanto eu o converto, para que não seja nada realmente alterado no trabalho por algum deslize, mas não é necessário converter ele em curva.

Após, temos um CMYK BITMAP, bom, ele já está do jeitinho que queremos, mas como eu disse um pouco antes, algumas máquinas de fotolitos nos limitam a uma determinada qualidade e temos que conferir a qualidade mínima, então, veja lá em baixo na barra de status do corel como está nossa imagem, assim como a figura abaixo:

Veja que ela mostra 400 X 400 Dpi, então está tudo bem, temos uma imagem em CMYK com 400 Dpi, precisamos ter imagens entre 300 e 1200 como eu disse, então está tudo bem, podemos prosseguir, caso contrário deveríamos converter nossa imagem para CMYK Bitmap e com qualidade dentre a necessária (Lembrando que 1200 é o limite de uma máquina de fotolito cuja qual eu enviei o arquivo uma vez, informe-se qual qualidade máxima do fotolito para qual sua gráfica envia os arquivos )

Agora temos respectivamente, um retângulo, um texto, uma curva e três textos, clique sobre o retângulo e sobre o ultimo texto, pressione ctrl+q, convertermos ambos em curvas.

Eis que agora cheguemos a um Retângulo que contem um sinal de + a sua esquerda e não é reconhecido como POWER CLIP, então, o que pode ser? Esse objeto pode ser transparência que será mostrado como “LENTE” ou sombra que será mostrado como “GRUPO DE SOMBREAMENTO” caso, seja “LENTE” selecionamos o retângulo e convertermos em CMYK Bitmap, assim como fizemos com RGB Bitmap e Cores da paleta, porém, neste caso é um “GRUPO DE SOMBREAMENTO”, iremos fazer o seguinte clique no sinal de +, clique agora sobre GRUPO DE SOMBREAMENTO, note que o corel nos mostra os dois objetos selecionados, vá à Organizar > Separar Grupo de Sombreamento, ou Ctrl + K. Agora temos um retângulo comum e um retângulo com “LENTE”, o comum converta em curvas e o com “LENTE” converta em CMYK Bitmap.

Agora temos Seis textos e dois retângulos, clique sobre o primeiro texto e pressionando shift clique sobre o segundo retângulo, converta-os em curva.

Parabéns, você terminou de converter todo o seu arquivo para enviar ao fotolito. Sua lista deve ter ficado assim:

Porém, ainda não acabamos como já disse, esse arquivo é pequeno, mas e se for grande? Portanto, vamos agora ter certeza de que fizemos nosso trabalho bem feito.

Vá a Arquivo > Informações do Documento, sua janela deve estar como a imagem abaixo:

Caso não esteja, evidentemente fez algo errado e dará erro no fotolito, seu filme chegará com o erro, se você notar ainda ta bom, sua gráfica paga o fotolito, faz outro e está tudo bem, caso não note o erro, será tudo rodado, irá pro cliente e ele vai ver, daí meu amigo, poderá perder o cliente e será um prejuízo muito grande, dependendo de como você está na empresa, seu emprego já era.

Bom galera, acho que é só.

Só um aviso rápido, Espero postar algo sábado agora, porém no sábado dia 10 não postarei nada, pois estou com compromissos marcados, mas fique de olho, próximo artigo, COMO ENVIAR SEU ARQUIVO PARA O CTP.

Abraços galera, por favor, comentem, opinem, dê sugestões. Até a próxima.

Dúvidas / Críticas / Sugestões

Jefferson@mxstudio.com.br

www.jeffersoncarneiro.net

( Estou falando deste assunto, não só pelo fato de ser polêmico, mas sim por se muito difícil esta parte do trabalho gráfico, que pode resultar em grandes prejuízos caso passe despercebido alguns erros pelo fotolito e pode também resultar em grandes demissões, caso seja um grande cliente perdido. )

Seria muito legal se todos se entendessem, se o cara da agência já mandasse o arquivo fechadinho corretamente e evitam-se vícios, como também seria legal se o cara da gráfica não alterasse o arquivo da agência para satisfazer as necessidades de um arquivo para enviar para o fotolito. No final o cara da agência teria mais controle sobre seu trabalho e o cara da gráfica teria menos problemas com o envio do trabalho.

Enfim, vamos ao que interessa como enviar um arquivo para a gráfica e depois enviar o mesmo ao fotolito. Veremos aqui quais são os vícios e o que fazer para evitá-los e se entender com o software sem ter problemas com terceiros…

Atenção lembre-se estamos utilizando COREL DRAW, não sei como funciona o mesmo esquema com o Ilustrattor, ao fim do tutorial, comentários para não ter problemas com Ilustrattor e seus PDF’s.

Primeira coisa amigos vamos nos imaginar numa agência, fizemos então a nossa peça, cheia de Power Clips e Transparências, o fotolito, pode vir a dar erros com o Power Clip e com as transparências caso o cara lá da gráfica não veja os mesmos, como temos que nos garantir nos nossos trabalhos e não confiarmos que o cara da gráfica é bom vamos fazer o seguinte, arrumar um jeito de nos livrar do Power Clip e das Transparências.

O Power Clip é um bom pouco de preguiça, mas por quê?

Se usando imagem, pressione F10 e você terá em mãos a ferramenta forma, que nos permite esconder partes da imagem sem perdê-la, posteriormente poderá com a mesma ferramenta mostrar determinadas partes da imagem normalmente… Bem parecido com o Power clip não? Então, agora usando Vetores é mais fácil ainda, pode-se usar a mesma ferramenta ou então cortamos com as famosas pathfinder (Soldar, Aparagem, Interseção, Simplificar, Frente menos verso, Verso menos frente e Criar um objeto ao redor dos objetos selecionados).

Interessante não? Lá se foi o Power Clip, que lembrando, pode dar erros no fotolito e seu trabalho meio ou totalmente diferente.

Mas Jefferson, e as transparências? Ah essa eu quero ver…

Hum, gente, vamos às transparências, são muito mais fáceis.

O Corel Draw tem um importante atalho que poucos conhecem que é para adicionar cor ao objeto, é uma espécie de mistura entre cores, por exemplo…

Tenho a cor branca, se eu jogar um pouco de preto no recipiente da cor branca, a cor branca virará cinza, um pouco mais de preto e cinza mais escuro, até o momento que eu vá adicionando preto e fique totalmente preto, mas o que mistura de cores tem haver com transparência? Obvio, concordam comigo que transparência é adição da cor do fundo?

Vamos a explicação, crie um retângulo preto, agora crie um branco e coloque sobre o preto, coloque 50% de transparência sobre o retângulo preto, parabéns, ficou cinza 50% não é mesmo ? Então, agora usamos uma transparência para criar cinza 50%, temos duas saídas para esse problema, cinza 50% temos na paleta de cores e podíamos usá-lo ao invés de usar transparência, mas existem cores misturadas que não tem porcentagem na paleta, porém não precisamos por um quadrado branco e dar transparência por cima, é muito fácil.

Com seu retângulo seja de qualquer cor selecionada, pressionando ctrl e vá clicando com o botão esquerdo do mouse sobre a cor branca, note que seu retângulo vai ficando claro aos poucos, cada clique significa uma perda variável da cor normal, na verdade não é perda é acréscimo de branco, que significa perda de preto, portanto, podemos sempre chegar a uma “transparência falsa” adicionando branco, dia não precisaremos usar efeito algum de transparência.

Parabéns, você agora é um Designer Gráfico, que trabalha numa agência e faz o seu amiguinho da gráfica feliz.

Bom, mas ainda não acabamos não é, não adianta o amiguinho da gráfica ser feliz e mesmo assim o trabalho ir errado para o fotolito, daí o nosso companheiro da agência receberá tudo muito estranho e manda voltar o trabalho para a gráfica, resultado? Prejuízo bonito para a gráfica e cara de bunda (Desculpem o termo) com a agência para o cliente.

Portanto, vamos saber na segunda parte de nosso tutorial como enviar o arquivo para o fotolito perfeitamente.

Antes de começar, gostaria de pedir desculpa pela ausência na semana passada, na qual estive um tanto pouco enrolado com questões pessoais, mas isso não vai nos impedir de continuar a estudar o Corel Draw.

Brushes são pincéis prontos, que podem facilitar e muito seu dia-a-dia, até hoje ainda não sei como fazer pincéis para o photoshop, muito menos para o ilustrattor, porém para o Corel chega a ser meio “idiota” de tão fácil que é de se fazer um pincel.

Primeiramente vamos fazer o seguinte, vamos abrir um novo arquivo no Corel Draw e neles fazemos o desenho que quisermos usar como brush.

Agora vamos salvar (ctrl+s), o tipo de arquivo de brushes do Corel Draw é em .cdr mesmo, e você pode alterar qualquer tipo de brush já pronto no próprio Corel, assim como depois também pode modificar seu brush já feito antes.

Na hora salvar, ele pergunta aonde iremos salvar, salvaremos no diretório de arquivos do Corel, pode variar de acordo com o Disco Local que você escolheu na instalação, portanto, após estar na pasta Corel selecione em qual suíte irá salvar, no caso estou usando a Suíte de Aplicativos Corel Draw X3, portanto selecionei esta pasta, em seguida selecione Draw, está é a pasta do Aplicativo Corel Draw e logo Após, a pasta CustomMediaStrokes, salve.

Como podem ver o corel não vê como brush nem pincel, ele diz que é Stroke, e como também pode ver, nesta pasta contém todos os brushes do Corel Draw.

Pronto, feche seu Corel Draw e abra o novamente, vamos ver se funcionou?

Selecione a ferramenta Mídia Artística (Ctrl+i)

Em seguida selecione o Espalhador

Se você fez tudo certinho de acordo com os passos acima, seu brush deverá aparecer na lista de brushs do Corel.

Bons amigos espero que este tenha sido mais um artigo útil para adicionar ao conhecimento de vocês, caso haja alguma dúvida, crítica ou sugestão, por favor, me contatem, Abraços galera, até a próxima.

Jefferson@mxstudio.com.br

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Selecione a ferramenta retângulo (F6) e faça um retângulo parecido com o da imagem abaixo:

2º Passo

Com o retângulo selecionado vá a Organizar > Converter em Curvas ( CTRL+Q ), agora nosso retângulo é uma forma livre, podemos alterar sua pontas sem problemas.

3º Passo

Selecione a ferramenta forma (F10) e com cuidado arraste as pontas do seu retângulo e deixe-o de forma parecida com a forma da imagem abaixo:

4º Passo

Agora sim, vamos selecionar a ferramenta extrusão interativa , com cuidado clique e arraste a sua forma da mesma forma que na imagem e após, solte.

Agora, sua imagem deve ter ficado assim:

Pausa para explicação, entendimento e configurações da ferramenta.

Amigos, estamos a pouco de terminar o tutorial, porém ficaria muito vago, apenas fazer o tutorial e não entender as configurações que a ferramenta pode nos oferecer, então, vamos a elas.

Vamos lá, a primeira opção indica a posição da extrusão, para aonde será feita em relação a frente.

A segunda opção indica a distância, da forma da frente para a forma do fundo.

A terceira opção indica o ponto onde está o centro da frente e o centro do fundo, X indica o fundo e Y a frente.

A Quarta opção indica onde está o PF ( Ponto de Fuga )

PF bloqueado para objeto – Não sei explicar, vou estudar um pouco mais sobre esse bloqueio

PF bloqueado para a página – Não sei explicar, vou estudar um pouco mais sobre esse bloqueio

Copiar PF de… – Permite copiar o ponto de fuga de um objeto já existente com ponto de fuga

Pto. de fuga compartilhado – Permite compartilhar o mesmo ponto de fuga para dois ou mais objetos diferentes ou iguais.

A quinta opção indica como será o posicionamento do ponto de fuga, se não selecionada o X e Y do ponto de fuga será em relação ao centro do objeto, sendo assim para o lado esquerdo negativo e para o direito positivo, porém se selecionado o posicionamento X e Y serão em relação à página, aonde o ponto de fuga se posiciona na página, sempre dentro da página está positivo e fora para a esquerda estará negativo, fora para a direita continua positivo.

A sexta opção é uma ferramenta que causa os efeitos em 3D , com ela você pode girar qualquer forma e colocar na posição que desejar para dar um efeito de 3ª dimensão e poder pegar outro ângulo do mesmo objeto, lembrando que apenas em objetos com extrusão.

A sétima opção nos permite adicionar cores ao nosso objeto.

A oitava opção nos permite aplicar detalhes de chanfro em nosso objeto.

A nona opção nos permite configurar a iluminação no objeto, lado e intensidade da iluminação.

A décima opção nos permite copiar as opções de extrusão para outro objeto.

A décima primeira opção serve para a grande parte das ferramentas consideradas efeito no Corel Draw, ela é usada para a remoção do efeito, neste caso da remoção da extrusão.

Voltando ao tutorial

Agora chegou a hora de pintarmos nosso forma que agora vamos fazer ela ter um detalhe de sombra, uma perspectiva.

5º Passo

Com a forma selecionada vá a Organizar > Separar extrusão de grupo ( CTRL+K ) em seguida ainda com todos os objetos selecionados vá a Organizar > Desagrupar Tudo. Nosso objeto continua com o mesmo objeto, porém agora conseguimos selecionar lado por lado de nosso objeto e assim poderemos pintar, portanto, selecione todas as partes, pinte as de preto ( C=0 M=0 Y=0 K=100 ) e coloque um contorno branco ( C=0 M=0 Y=0 K=0 ). Sua forma deve ter ficado assim:

Parabéns, você tem uma forma de um prédio, agora selecione apenas o retângulo esquerdo, pinte o de 90 % de preto ( C=0 M=0 Y=0 K=90 ).

Pronto, já temos agora um efeito de sombra, agora é só dar um toque final e você terá seu prédio com uma perspectiva 3D.

Este tutorial foi um ensinamento básico de como usar a extrusão interativa galera, portanto, não fiquem decepcionados com a forma que fizemos ok, vejam no que resultou meu prédio.

Abraços amigos do MX Studio, até a próxima.

Dúvidas / Sugestões

Jefferson@mxstudio.com.br

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Primeiramente gostaria de dizer a todos que um efeito legal ou uma boa técnica não pode se tornar um vicio, hoje em dia o mercado procura por designers criativos e inovadores, portanto o que iremos aprender hoje deve ser usado quando necessário e não sempre que possível, ok.

Ferramenta Mistura Interativa

Amigos, amigos, a mistura interativa é uma ferramenta, digamos assim, mágica, ela consegue reconhecer que dois objetos são diferentes ou iguais e fazer replicas com transição caso eles sejam de diferentes tamanhos ou cores, caso sejam iguais ela faz cópias idênticas entre as originais.

Um exemplo de aonde essa ferramenta pode ter sido usada, foram nas propagandas da Aquarius, onde foram usadas centenas, talvez milhares de gotinhas no fundo e diferentes cores.

Quando Usar

Recomendo o uso desta ferramenta quando necessário replicas de um mesmo objeto idêntico que talvez você vá usar no futuro, suponhamos que você coloque mil círculos no fundo do trabalho, caso altere os dois únicos círculos originais, os outros novecentos e noventa e oito mudaram de acordo com os outros dois.

O Tutorial

Vamos colocar a mão na massa, hoje iremos aprender a criação de uma espécie de sol usando a ferramenta mistura interativa, além de exibirmos uma demonstração de bom uso do nosso “Sol”.

1º Passo – crie um arquivo, não altere seu tamanho, o tamanho de nosso arquivo hoje não irá interferir na criação, pode deixar A4 mesmo.

2º Passo – Crie dois círculos, um círculo menor no alto e mais a esquerda e um circulo maior a sua direita e em baixo. (Como na imagem)

3º Passo – Com a ferramenta mistura interativa, clique no circulo menor e arraste até o símbolo maior, assim como mostra a imagem, e na seguinte, veja se o resultado é o mesmo que o da imagem, se sim, estamos no caminho certo.

4º Passo – Agora vamos configurar, ainda está tudo muito embolado e misturado, clique em um dos círculos, agora temos nosso objeto selecionado, no menu de cima, na barra de ferramentas temos algumas propriedades, entra elas temos como configurar o numero de deslocamentos, mude o valor para 3, assim como demonstra a imagem abaixo.

Podemos encontrar também no mesmo menu, uma opção onde podemos controlar o ângulo de envergadura e delimitar se será reto ou em curva obedecendo o ângulo desejado, vamos configurar o ângulo para 80º e marca a opção loop de mistura ( indica que usará curva e não reta ), e há também um terceiro ícone, onde se configura como será aplicada a direção de suas misturas, por enquanto deixamos como está, reto, assim dizemos que nós indicamos como será o destino, de onde clicamos para aonde arrastamos, os outros indicam sentido horário e anti horário, veja na imagem.

Pronto, por enquanto nossa imagem deve estar assim:

5º Passo – Agora vamos dar um pouco mais de vida ao trabalho, e começar a fazer a coisa funcionar. Clique no circulo maior e selecione a cor Vermelho ( C=0 M=100 Y=100 K=0 ) em seguida clique no circulo menor e selecione a cor Amarelo-escuro ( C=0 M=20 Y=100 K=0 ) e logo em seguida retire o contorno. Ficamos assim:

6º Passo – Pronto, já chegamos ao resultado final da ferramenta mistura interativa, porém eu disse que mostraria ainda como usar, utilidade é fundamental, então vamos lá, Crie um circulo bem grande e comece a fazer copias de sua mistura interativa até que consiga contornar com as mesmas o circulo, veja na imagem abaixo:

Pronto, ai está a ferramenta mistura interativa bem destrinchada e ainda com uma aplicação em logomarca, a ferramenta é bem útil em muitos trabalhos, você também pode fazer esse uso em outras formas, por exemplo, uma transição de quadrado para circulo e assim por diante, praticamente sem limites, apenas limitando quando o mesmo é tentado usando um bitmap.

Até os próximos artigos amigos, espero ter agradado a todos, espero que tenham gostado da aula de hoje e nos vemos no próximo domingo, sempre com um tutorial básico e um tutorial avançado.

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jefferson@mxstudio.com.br

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Abraços a todos, até a próxima.